Cómo conquistar la ansiedad y cantar con autenticidad

Cómo conquistar la ansiedad y cantar con autenticidad

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Muchas personas enfrentan un fuerte pavor al entonar melodías, en especial frente a otros, ya que temen ser observadas, provocar desaciertos o no satisfacer con las percepciones internas o externas. Este miedo generalmente manifestarse en respuestas físicas como exceso de transpiración en las palmas, latidos veloces y rigidez en la garganta, lo que genera aún más incertidumbre. Aun así, es importante aceptar que el pavor es una reacción normal cuando nos exponemos a una situación que consideramos complicada o importante. Entonar melodías implica mostrar una parte muy propia de uno mismo, ya que la voz es un canal único que revela sensaciones e propósitos. Al reconocer que el miedo surge de la necesidad de protección y de la necesidad de aceptación, nos abrimos a a laborar para liberarnos de esa carga y desarrollar nuestro genuino potencial creativo.

El primer paso para trascender este miedo exige comprender que, ciertamente, sentir temor al ejecutar vocalmente es común y que no hay nada de lo que sentirse mal por experimentar esos nervios. Al ser una actividad tan abierta, es totalmente comprensible que aparezcan incertidumbres sobre la calidad de la voz o si estaremos en condiciones de sostener el registro ideal. Sin embargo, cuando comprendemos que el miedo es parte del trayecto de desarrollo, le permitimos tomar un lugar legítimo sin dejar que se dueñe de nuestro actuar. A medida que hagamos habitual la incertidumbre y la inquietud, seremos capaces de relativizar esas reacciones para que no nos paralicen. Dejar de evitar el miedo y ofrecerle un espacio nos facilitará a enfrentarlo con mayor entendimiento, y esa comprensión se reflejará en menos agobio cuando nos exhibamos ante el público o en cualquier situación que exija cantar.

También resulta determinante trabajar en la habilidad vocal y en la planeación anticipada. Muchas veces, el miedo surge de la desconfianza que experimentamos respecto a nuestras destrezas o de la falta de dominio de ciertos componentes de la voz. Practicar rutinas de aireación, calentamiento vocal y ajuste melódico de manera constante fortalece la autoestima, pues no solo somos capaces a manejar mejor nuestro instrumento de voz, sino que también ganamos la convicción de que, con persistencia práctica, alcanzaremos superar errores y dificultades. Reservar tiempo a comprender las cualidades vocales nos permite modular mejor la resonancia, el matiz y la articulación, y esto reduce el temblor a quedar en evidencia por una equivocación. El entrenamiento planificado y orientado por un instructor o entrenador vocal puede resultar de gran ayuda, ya que proporciona una guía segura y feed-back objetiva para seguir avanzando.

Un método adicional relevante para liberarse del miedo al cantar es concentrar la consciencia en el deleite de la situación en lugar de la perfección. Muchas personas se encasillan con la voluntad de ser infalibles o de obtener un ejecución perfecta de actuación. Esto provoca una presión enorme, que fomenta el pánico a desacertar y a recibir censuras. Aun así, la música es también una herramienta de manifestación y un medio para entrelazar con afectos intensos. Al concentrarnos en proyectar aquello que resonamos a través de la voz, reducimos la fijación en la perfección y permitimos el surgimiento a la libertad artística. Regocijarse del presente, del momento en que el sonido se produce y vibra, es gratificante. Cuando nos damos el lujo de explorar y apreciar de la interpretación, observamos que los equivocaciones pueden llegar a ser oportunidades para crecer y que clases de canto no tienen que definir nuestro mérito como artistas.

La técnica de envisionamiento se ha establecido en un recurso muy empleado para superar el temor. Este método consiste en visualizar, con claridad y de manera controlada, la situación de canto de la forma más positiva posible. Por ejemplo, podemos cerrar los ojos e imaginar un escenario en el cual todo fluye sin contratiempos, donde la voz emerge con naturalidad, la asistencia responde con afecto y nosotros nos sentimos relajados y seguros. De esta forma, adiestramos la mente para asumir esta experiencia como algo viable y menos negativo. Al mismo tiempo, se forma el cuerpo para desarrollar una conducta serena ante lo que antes se catalogaba como un conflicto. A través de la disciplina cotidiana de la visualización, la mente se habitúa poco a poco a una perspectiva más alentadora, reduciendo el nivel de ansiedad real que sentimos al enfrentar la situación. Con cada ejercicio de visualización vamos incorporando la idea de que cantar con confianza es posible, incluso en presencia de cualquier reto.

Un elemento fundamental es la inteligencia emocional, ya que el resquemor al canto también puede estar asociado a pensamientos restrictivos o a vivencias pasadas que nos han dejado miedos. A veces, un descalificativo de alguien conocido o un episodio en el que la voz cedió se erigen en anclas de desconfianza que nos llevan a creer que no somos capaces de entonar con calidad o que no tenemos la suficiente importancia. Es indispensable aprender a identificar esas creencias y rebatirlas, reconociendo que no determinan nuestra posibilidad real. Podemos reeducar la mente con mensajes constructivos, reconociendo los éxitos en cada paso del recorrido y aplaudiendo los pequeños logros. Además, es útil contar con de personas que refuercen nuestro avance y no caigan en juzgar severamente, ya que un clima de confianza y respeto puede ser el espacio propicio para impulsarnos y vencer los miedos.

La ejecución frente a un auditorio íntimo es una estrategia adicional poderosa para ir disminuyendo el temor. Podemos dar inicio realizando ejercicios para un selecto grupo de familiares o familiares que nos ofrezcan seguridad y cuya reacción sea honesta y empática. Poco a poco, podemos agrandar ese círculo y lanzarnos a interpretar en encuentros de mayor tamaño, o incluso en sitios con público, pero siempre sosteniendo una actitud de exploración y desarrollo. El objetivo no es presentar una interpretación sin fallas, sino familiarizarnos a la audiencia, a sentir las emociones de la gente y a controlar el nerviosismo para que no perjudique de forma negativa nuestra voz. Con cada experiencia, iremos consolidando la seguridad de que somos capaces de afrontar la situación y, a la larga, el miedo se transformará en un impulso beneficioso que nos mantenga atentos, pero no detenidos.

Por último, es fundamental comprender que vencer la inseguridad al entonar no suele ser un éxito instantáneo, sino un recorrido prolongado. Habrá ocasiones en los que resurja duda o en los que nos cuestionemos de nuestra habilidad, y eso es parte del camino. Lo relevante es ser persistentes y pacientes, aceptando que cada avance, por pequeño que parezca, nos conduce a esa emancipación para mostrar la voz sin limitaciones. Mantener una disciplina de ensayo con propósitos claros, alimentar la mente con conceptos alentadores y fomentar el entrenamiento vocal son acciones que se consolidan como parte de un estilo de vida. Con el tiempo, a medida que adquirimos experiencia y nos vemos capaces de enfrentar diferentes situaciones, el miedo disminuye su poder y observamos que podemos deleitarnos plenamente de lo que significa cantar. Aunque el pudor nunca desaparezca por completo, este se transforma en un impulso que nos empuja a dar lo mejor de nosotros sobre el ámbito o en cualquier circunstancia que requiera proyectar la voz. De esta manera, cantar se vuelve una fuente de realización, interacción sentimental y autoestima que puede inspirarnos a lo largo de nuestra vida.